В 1987 году в промышленном городе Серове родилась девочка, которая станет одним из ведущих дизайнеров Европы. Анастасия Горшкова выросла в творческой семье — отец был художником, мать профессионально каталась на коньках.

Дом семьи больше напоминал маленький музей. На стенах висели папины картины, по выходным все вместе ходили в театры и на выставки. Вечером за столом обязательно говорили об искусстве, а Настя рисовала в своём альбоме то, что приходило в голову.

Первые шаги в искусстве

Талант к рисованию у девочки появился рано. Когда ей было 12 лет, она решила полностью изменить свою комнату, а потом сделала проект для всего дома. Родители поняли — у их дочери есть способности к дизайну.

После окончания школы Анастасия поехала в Москву учиться в институт Сурикова. Программа была серьёзная — изучали классический рисунок и живопись. Анастасия особенно хорошо чувствовала пространство и объёмы. Её дипломную работу в стиле сюрреализма преподаватели оценили на отлично.

Желание учиться дальше привело её в Европу. В Берлине и Вене она прошла специальные курсы, которые сильно расширили её знания. Европейский опыт помог сформировать свой особый стиль — современный, но с уважением к традициям.

Работа дизайнером

Теперь Анастасия Горшкова — известный дизайнер интерьеров. Она создаёт оформление для ресторанов, кафе и баров, работая в стилях сюрреализма и абстракционизма. Её проекты можно найти в лучших заведениях европейских городов.

Прославила её работа в старинном венском кафе. Анастасии удалось вписать современные решения в историческое здание 19 века так, что получилось очень гармонично. Этот проект стал примером того, как можно соединить старое и новое.

Помимо коммерческих проектов, она создаёт декорации для экспериментальных театров. Часто работает практически бесплатно — считает это частью своего творческого развития.

Школа для детей

В 2017 году Анастасия решила открыть художественную школу для одарённых детей. Она создала программу, которая сочетает классическое образование с изучением современного искусства. Результаты впечатляют — многие выпускники поступили в престижные художественные вузы.

Художница часто проводит благотворительные мастер-классы. Собранные деньги идут на поддержку молодых художников. Летний фестиваль в Австрии стал популярным местом встречи творческих людей со всего мира.

Новое увлечение

Последнее время Анастасия увлеклась работой с бумагой. Поездка в Японию познакомила её с искусством оригами и вдохновила на создание собственной техники “Магия бумажных листов”. Главная особенность — сложные объёмные конструкции создаются только складыванием, без клея.

Её бумажные скульптуры поражают контрастом между хрупкостью материала и размером готовых работ. “Лабиринт времени” — многометровая спираль из тонкой рисовой бумаги, которая реагирует на каждое движение воздуха.

Что дальше

В планах Анастасии — создание образовательной платформы для талантливых детей из российских городов. Проект предполагает дистанционное обучение и помощь способным ученикам.

Анастасия считает, что в искусстве главное — быть искренним и смелым. “Творчество — это поиск своего языка без страха перед экспериментами. Ошибки — это тоже часть пути”, — объясняет свою позицию художница.